Sinopsis de EL CAMINO DEL ARTISTA PARA PADRES
Seguridad, curiosidad, límites, enfoque, crecimiento e independencia son algunas de las herramientas que les puedes inculcar a tus hijos ejercitando la creatividad.

Conéctate con el crecimiento de tus hijos a través del descubrimiento y el despertar de vuestra creatividad

Después del éxito que recibió en la década de los 90 El camino del artista, Julia Cameron centra ahora su atención en los niños y nos propone un libro para que los padres desarrollen la creatividad de sus hijos. La teoría de Cameron es que la creatividad es una actividad espiritual por la que los padres pueden conectar con sus hijos y la mejor forma de despertarla es precisamente cuando los padres exploran su lado creativo propio.

Cameron propone una serie de ejercicios para el fomento de impulsos creativos que se caractericen más por la naturalidad y dejen de lado el impulso obsesivo por la perfección así como toda crítica que no sea constructiva y no aporte confianza.

«La creatividad no tiene ni fondo ni techo aunque haya partes de su crecimiento que sean lentas. El ingrediente que se precisa es la fe -entendida como confianza férrea en uno mismo-. Este libro te muestra el camino y la fe necesarios para liberar la creatividad de las personas. Tómalo como un ejercicio para abrirte a una nueva perspectiva y libera al artista que llevas dentro.»Julia Cameron

¿Qué hay en la esencia de ese impulso que nos lleva a escribir un relato, pintar un cuadro, componer una canción, o realizar cualquier acto creativo? ¿Es una fuerza solo artística o involucra otros aspectos del ser? Y lo más crucial: ¿Qué puede aportar el arte en este presente tan incierto? A partir de un sólido trabajo de investigación, Kreimer se zambulle en zonas de mucha afinidad entre conceptos como inspiración, conciencia, atención, significado o propósito. Su libro también explora las energías sutiles e inexpresables, y cómo el solo hecho de considerarlas facilita que obren por sí mismas y que nos convirtamos en sus instrumentos. La propuesta trasciende las fronteras con que habitualmente nos referimos a esos procesos y busca sus raíces en niveles más profundos, donde la mente individual se encuentra con la Conciencia Universal.

Practicando la Escritura terapéutica

Los nexos del ser , primer libro de Grey en diez años, contiene más de 200 imágenes a todo color, incluidas pinturas nunca antes reproducidas. Este libro documenta el arte de la pintura en vivo del autor, la “Capilla de los espejos sagrados”, y las formas en que sus obras han permeado los nexos del ser en nuestra cultura, desde vestuario y joyería hasta tatuajes y videos musicales.
Cómo el arte visionario de Alex Gray contribuye a la evolución del acervo cultural mediante el uso de símbolos de interconexión

• Se incluyen más de 200 reproducciones de las ilustraciones de Alex Gray

• Contiene fotografías espectaculares en el marco de la colaboración de Alex Gray con el grupo musical de culto TOOL y de sus eventos de pintura en vivo en distintas partes del mundo

• Ganadora del premio Nautilus de Plata de 2013 en las categorías de fotografía y diseño

Con la revelación de las energías entrelazadas del cuerpo y el alma, y el amor y espíritu que iluminan el núcleo de cada ser, las pinturas místicas de Alex Gray expresan los reinos que se encuentran durante las visitas alucinógenas a mundos celestiales. Su pintura Los nexos del ser --inspirada en una acelerada visión de una red infinita de cabezas de dioses tras consumir ayahuasca--ha llegado a millones de personas en la cubierta y el interior del álbum 10,000 Days, de la banda TOOL, ganadora de tres premios platino en los grammy. Los nexos del ser es una de las muchas imágenes creadas por Gray que ha tenido como resultado una reacción en cadena de sus usos --desde la ropa y joyería hasta tatuajes y vídeos musicales--incorporando esos trabajos icónicos en nuestra cultura viva de Los nexos del ser.

El libro explora cómo la experiencia mística que se expresa en el trabajo de Alex Gray abre una nueva comprensión de nuestra conciencia compartida y revela la profunda influencia que el arte puede tener en la evolución cultural. La narrativa progresa a través de una expansión sucesiva de la identidad --desde el yo, al yo y lo amado, al yo y la comunidad, el espíritu universal y la conciencia cósmica, donde los cuerpos se transparenten ante las energías galácticas. Con más de 200 imágenes, incluyendo algunas pinturas nunca antes reproducidas, así como obras maestras tales como San Alberto y la revolución de las revelaciones del LSD y Yo Divino, el libro también incluye arte producido durante presentaciones, pinturas en vivo en varios escenarios del mundo y la “escultura social” llamada CoSM, Capilla de los Espejos Sagrados,